Biographie 

Nadine Vitel   Artiste Peintre

37, rue Jacques LECOEUR

62880 VENDIN - LE - VIEIL

Née en 1955 à LENS ( Pas de Calais - France)

Vice-Présidente du Cercle Liévinois des Arts Pluriels

Déléguée Générale des Haut de France de l'Académie Internationale des Arts et des Lettres "AIDAL"

Membre de ART-FIELD

Cotation: ICAC- AKOUN

Galeries en ligne: ARTSPER- ARTACTIF- ART EN NORD- ARTISTES CONTEMPORAINS

Email: nadine@nadine-vitel.com- Blog: nadinevitel.com - Port: 0640873634

N° Siret: 83169716400018   N° MDA: W207033

 

La Peinture est pour moi un moyen d'expression. La spontanéité tient une place essentielle dans mes toiles.
Figuratives ou abstraites, mes toiles ont la possibilité de laisser libre cours à l’imagination du spectateur qui observera l’œuvre.
J’ai découvert depuis plusieurs années l’acrylique qui a été déterminante dans mes choix, elle permet une grande liberté.
Ce qui me paraît intéressant est la recherche personnelle des formes, des lignes, des matières, des reliefs, des couleurs... Le sable, la lave, le carton, les papiers, les feuilles d’or, les collages, les mixtures diverses, etc. ... sont pour moi des supports techniques qui, mis en relation les uns avec les autres, constituent les petits secrets du peintre moderne.
Certains me disent : «J’aime bien ta peinture», d’autres : «Je préférais ce que tu faisais avant». Peu importe si chacun éprouve un sentiment différent ou même s’il n’y a que moi pour ressentir une certaine satisfaction.
Quant bien même il s’agirait d’autosatisfaction. L’important est qu’il y ait eu une recherche de plaisir ou l’existence d’une émotion.

 

 Nadine VITEL

Painting is for me a means of expression. Spontaneity holds an essential place in my paintings. Figurative or abstract, my paintings have the possibility of giving free rein to the imagination of the spectator who will observe the work. I discovered acrylic for several years which was decisive in my choices, it allows great freedom. What seems interesting to me is the personal research of shapes, lines, materials, reliefs, colors ... Sand, lava, cardboard, papers,
gold leaves, collages, various mixtures , etc. ... are for me technical supports which, put in relation to each other, constitute the little
secrets of the modern painter. Some people say to me: "I like your painting", others: "I preferred what you did before". It doesn't matter if everyone has a different feeling or
even if it's just me to feel some satisfaction.

As well, it would be self-righteousness. The important thing is that there was a search for pleasure or the existence of an emotion.

Nadine VITEL

Nadine Vitel, ce quelque chose de familier...

 « Ce que j'aime avant tout c'est peindre le mouvement, la vie ! » 

Du figuré à l’abstrait, de la couche supérieure à la couche inférieure, on traverse plusieurs mondes devant les toiles de Nadine Vitel. Danseurs, musiciens, animaux, scènes de sport hippiques, cyclisme, tauromachie...  Ses travaux s’envisagent comme un flux de témoignages sur l’activité humaine.  Ils ont cette capacité à capturer, reconstituer une image du vivant, le fragment d’une scène faisant se côtoyer différents espaces et temporalités.

 Pour chaque toile, la représentation se fragmente et se rétablit avec une nouvelle lisibilité plus précise. Entre discernement et transformation, l’illusion s'ajuste puis se trouble. Les personnages ont la particularité de ne pas avoir de visages, faisant place à une nouvelle expression abstraite, détachée de la figure. La peintre efface l’identité et matérialise le poids de l’imaginaire en proposant un espace de questionnement authentique sur l’individualité. Chacun est invité à déchiffrer l’expression du personnage dans les interstices de la matière.

« Peindre les visages n'est pas nécessaire pour faire passer une émotion. Chacun peut ainsi interpréter les attitudes comme il le désire. » 

 Les postures sont rarement posées. En mouvement, elles participent à une impression changeante, une sensation dynamique. Nadine travaille l’acrylique au couteau sur toile pour appuyer la trajectoire et la profondeur. Les tons vifs unis par procédé modelé permettent de donner à la figure une impression de volume en utilisant les valeurs en dégradé. Les fonds sont travaillés par aplats diffus qui s’effacent par touches autour de la scène. L’éclatement de la mise en relief, l’évanouissement de la représentation dans la matière suggère une forme de resurgissement unique.  

 Si le style est à dominante figuré, l’artiste a choisi d’évoluer vers l’abstraction, prenant le soin d’évacuer ce qu’elle juge de trop ; ce qui pourrait alimenter la dimension narrative de la scène. « C'est un exercice complexe qui demande une technique très particulière. C'est un challenge (…) J'aime faire évoluer ma peinture et je suis toujours en recherche de nouvelles techniques. »

Entre la représentation du vécu et la vue de l’esprit, entre le vrai récit et la fascination subjective, Nadine Vitel souligne les potentialités du réel avec poésie. Son appropriation personnelle de pans de vie illustre une mémoire collective avec ce quelque chose de familier.

Canoline Critiks.

 

“What I like above all is to paint movement, life! " 

From figurative to abstract, from the upper layer to the lower layer, we cross several worlds in front of the paintings of Nadine Vitel. Dancers, musicians, animals, scenes of horse sports, cycling, bullfighting ...  His works are seen as a flow of testimonies on human activity.   They have this ability to capture, reconstitute an image of living things, the fragment of a scene bringing together different spaces and temporalities.

 

For each canvas, the representation is fragmented and reestablished with a new more precise readability. Between discernment and transformation, the illusion adjusts and then becomes cloudy . The characters have the particularity of not having faces, giving way to a new abstract expression, detached from the figure. The painter erases identity and materializes the weight of the imaginary by offering a space for authentic questioning on individuality. Everyone is invited to decipher the character's expression in the interstices of the material.

“Painting faces is not necessary to convey an emotion. Everyone can thus interpret the attitudes as they wish. " 

 

The postures are rarely asked. In movement, they participate in a changing impression, a dynamic sensation. Nadine works acrylic with a knife on canvas to support the trajectory and depth. The vivid tones united by the modeled process give the figure an impression of volume by using the gradient values. The backgrounds are worked by diffuse flat areas which are erased by brushstrokes around the stage. The bursting of the highlighting, the vanishing of the representation in the material suggests a unique form of resurgence. 

 

If the style is predominantly figurative, the artist has chosen to move towards abstraction, taking care to evacuate what she deems too much; which could feed the narrative dimension of the scene. “It's a complex exercise that requires a very specific technique. It's a challenge (…) I like to develop my painting and I'm always looking for new techniques. "

Between the representation of lived experience and the sight of the mind, between the true story and the subjective fascination, Nadine Vitel underlines the potentialities of reality with poetry. His personal appropriation of areas of life illustrates a collective memory with this something familiar.

Canoline Critiks.

 

Formations

 

1995 - Ecole d'art de Douai ,cours du soir.

1993 - Divers ateliers dans la région depuis cette date.

1984 -Début dans la peinture, formation personnelle ,Autodidacte- Ecole d'Art de Douai- divers Ateliers .                          

 

Distinctions et Récompenses

2022- Médaille d'Argent de l'Académie Internationale des Arts et des Lettres Galerie THUILLIER à PARIS (75)

2022- Médaille d'Argent au concours "Académie des Sciences Lettres et Arts" à ARRAS (62)

2022- INVITEE D'HONNEUR "Atelier du Pévèle en Mélentois" TEMPLEUVE EN PEVELE (59)

2022- Prix "Rose d'honneur concours Rosati à ARRAS (62)

2021- INVITEE D'HONNEUR  SCULPTURES 62ème Salon "Les Amis des Arts" NOEUX LES MINES (62)

2020- 3ème prix "800 ans de la Cathédrale d' Amiens" (80)

2020-Prix "Rose d'honneur" concours ROSATI à ARRAS (62)

2019- Prix "Visage du Nord" concours ROSATI à ARRAS (62)

2018-INVITEE D'HONNEUR "Coup de Pinceau "à RAIMBEAUCOURT (59)

2018- Médaille d'Or Exposition "L'Art du Temps" à RIBEMONT SUR ANCRE (80)

2018- Rose d'honneur concours ROSATI à ARRAS (62)

2017- Prix du Président du Jury Exposition "ART EN LIBERTE" à ACHICOURT(62)

2017- INVITEE D'HONNEUR au 62ème Salon d'Automne GALA à ALBERT (80)

2017- Médaille d'Argent Exposition "L'Art du Temps" à RIBEMONT SUR ANCRE (80) 

2017- Prix "Rose d'honneur" concours ROSATI à ARRAS(62)

2016 - INVITEE D'HONNEUR 27eme Salon des Peintres Automne à ST CATHERINE (62)

2016 - 1er Prix Exposition "ART EN LIBERTE" à ACHICOURT

2016 - Médaille d'Argent au concours "Académie des Sciences Lettres et Arts" à ARRAS (62)

2015 - Grand Prix du GALA au Salon d'Automne GALA à ALBERT (80)

2015 - INVITEE D'HONNEUR Exposition Arts et Création à NOYELLES GODAULT (62)

2015 - Prix "Rose d'honneur" concours ROSATI à ARRAS(62)

2014 -1er prix Acrylique "Poilus 14/18" au "Salon d'art d'automne "à WINGLES(62)

2013 - INVITEE D'HONNEUR au Salon Jules BRETON à COURRIERES(62)

2013 - Prix du Rotary Club "Journée des Artistes "à LENS(62)

2012 - 1er prix "Nature morte "au centre culturel d'ANNŒULLIN (62)

2012 - Prix au Salon d'Automne de LENS(62)

2012 - Lauréate du Salon Bellon à ST NICOLAS LEZ ARRAS (62)

2011 - Prix du public au Centre Culturel de BAUVIN (62)

2008 - Prix du Conseil Général au Salon d'Automne GALA à ALBERT (80)

2007 - Grand Prix du GALA au Salon d'Automne GALA à ALBERT (80)

2006 - Prix du Crédit du Nord au Salon d'Automne GALA à ALBERT (80)

2002 - Mention honorable à l'académie de science lettres et arts d'ARRAS (62)

2001 - Mention honorable à l'académie de science lettres et arts d'ARRAS (62)

1996 - Prix "Rose d'honneur" concours ROSATI à ARRAS (62)

1995 - Prix "Rose d'honneur" concours ROSATI à ARRAS (62)

Expositions

 

- Individuelles

2022- MJC LAMBRES- LEZ- DOUAI (59) du 16 novembre au 16 décembre 2022

2022- Mairie de PROVILLE (59) du 1er septembre au 29 septembre 2022

2022- Galerie THUILLER PARIS(75) du 24 juin au 7 juillet 2022

2022- CERFRANCE LIEVIN (62) du 1er au 29 avril

2019- Chapelle de Louvencourt-Musée LOMBART à DOULLENS (62)du 3 mai au 29 juin 2019

2019- Casino de VITTEL(88) du 1er au 30 avril 2019 

2017- Casino de BOURBONNES LES BAINS (52) du 2 aout au 29 septembre 2017

2016- Crédit du Nord de WINGLES (62) (exposition permanente)

2015 - La Chapelle à AIX NOULETTE(62) ( les 14-15-16-17 mai 2015)

2015 - Centre Culturel de BILLY BERCLAU (62) (du 4 au 30 mai 2015 )

2015 - Crédit du Nord de WINGLES (62) (exposition permanente)

2014 - Théâtre du Colisée à LENS(62)

2010 - Mairie de HOUPLINES (59) -

2010 - Golf de THUMERIES (59)

2007 - Galerie Hôtel Westminster au TOUQUET (62)

2006 - Centre Albert Camus à LENS (62)

2006 - Banque Nationale de Paris à CARVIN (62)

2006 - Casino de ST AMAND LES EAUX (62)

Depuis 2001 participe aux trois jours " Portes Ouvertes des Ateliers d'Artistes"

Depuis 2018 Expo permanente "ATELIER LECOEUR DES ARTS" à VENDIN-LE-VIEIL (62)

 

- Collectives

1993 à 2022- Diverses Expositions de groupes dans les Hauts de France et autres :

Arras, Albert, Courrieres, Meurchin, Vendin- Le-Vieil, Pont à Vendin, Fouquierès-Lès-Lens, Arleux,  Hamblain-les-Prés - Roucourt, Aniche,  Carpentras, Hendecourt-lès-Cagnicourt , Lens, Marc en Baroeul, Biaches St Vaast, Brebières, St Amand Les Eaux, Le Touquet, St Nicolas Lez Arras, Bauvin, Houplines, Loison Sous Lens, Lestrem, Haisnes, Wingles, Billy-Berclau, Noyelles-Godault, Annœullin, Annay Sous Lens, Aix-Noulette , Wahagnies, Liévin ,Etaples, Dourges, St Nicolas les Arras, St Gobain, Douai, Ribemont sur Ancre, Rieux, Amiens, Cormeilles en Parisis, Noeux les Mines, Templeuve, Merville,Paris

Exposition Aérienne de Carpentras(Vaucluse)- Salon d'Automne à Albert (Somme)